Les étapes d'un graphiste pour la conception du logo parfait

1. Comprendre notre client et son entreprise

Avant d’attaquer la création du logo, il faut tout d’abord comprendre les buts, la personnalité et le caractère de l’entreprise. En effet, la raison d’être du logo n’est pas seulement d’être joli et accrocheur : c’est aussi de véhiculer les traits mentionnés plus haut ainsi que d’attirer la clientèle cible. La première impression qu’un logo présente est un outil puissant. On désire donc de s’assurer d’avoir bien saisi la métaphysique de l’entreprise avant de concevoir l’image qui le représentera.

L’étape de cueillette d’information implique généralement la communication extensive par téléphone, emails ou discussions en personne. Nous poserons la plupart du temps une série de questions auxquelles les réponses seront enregistrées dans le but de pouvoir s’y référer éventuellement tout en développant minutieusement notre compréhension de l’entreprise et de comment l’aider à se distinguer des autres. De plus, nous comprenons que les propriétaires d’entreprise sont surchargés. Dans le but de leur sauver du temps, nous voulons être rigoureux et ne pas devoir réitérer le processus de questions en cas d’oubli.

La visée de l’entretien n’est pas que pour comprendre les objectifs et les opérations de la compagnie, même s’il sera demandé aux clients de décrire le caractère de celle-ci; l’entretien nous permet aussi de nous faire une tête sur les préférences du client pour la conception du logo. Nous demanderons également si certaines polices de caractère ou couleurs sont souhaitées, et si des logos d’autres compagnies pourraient être sources d’inspiration. Cela donnera une vue d’ensemble de l’esthétique du logo.

Après cette étape franchie, nous utiliseront d’autres supports de recherche tels que les moteurs de recherche, les sites web d’autres entreprises, ou quelconques objets (des vieux livres, par exemple) pour tenter de s’équiper des meilleurs moyens pour créer le meilleur logo possible.

2. Étude du segment de marché concurentiel

Chaque incursion en marketing constitue en un mélange unique de tentative de s’agencer avec une idée contemporaine avec laquelle les gens sont familiers et confortables et de tentative de rester unique de manière à se démarquer des autres. L’équilibre n’est atteint que lorsqu’on acquiert une large connaissance des tendances sur le marché, de ce qui a été fait auparavant, et qu’on est en mesure d’identifier là où on peut développer du frais et du nouveau.

Avec cette intention, nous nous assurons d’avoir à l’œil les compétiteurs en même temps d’en apprendre sur l’historique et les tendances actuelles qui influencent nos clients. Nous regardons aussi l’image d’entreprise qu’ils ont déjà développée pour discerner ce qui fonctionne bien, ce qui pourrait être amélioré, et pour déterminer comment cette image fait front à celles des compétiteurs.

Cette étape du processus de design impliquera nos propres recherches et les questions pour notre client. Bien évidemment, celui-ci a une connaissance exclusive de son domaine et de ses compétiteurs ; comme nous ne sont que des nouveaux venus dans le domaine du client, il est très avantageux d’avoir son expertise sur les tenants et aboutissants qui ne sont pas connus des novices. Nous devons savoir spécifiquement les forces et faiblesses de notre client face aux autres, car cela servira à faire ressortir son unicité et son originalité de ses concurrents.

Dans ce processus, nous observerons aussi les logos de compétiteurs avec notre client pour décoder le message qu’ils présentent et d’y saisir des éléments à s’approprier ou à améliorer pour notre propre design.

3. Étude de la géolocalisation et de la valeur d’emplacement

Savoir comment faire en sorte qu’un client se démarque, c’est aussi de connaître l’emplacement de son entreprise.

Nous avons une fois eu affaire avec une cliente qui a ouvert une sandwicherie. Après quelques explorations du quartier dans lequel la sandwicherie se situe, nous avons constaté qu’il s’y trouvait plusieurs pizzerias, boulangeries, chaînes de restauration rapide, et que leurs enseignes montraient souvent les couleurs rouge, orange et jaune. Afin de créer un contraste entre son commerce et les autres, nous avons utilisé différentes teintes de vert et une typographie différente pour la conception de l’enseigne. Dans la foule d’options pour dîner, sa boutique est maintenant la seule qui attire l’œil des passants au premier regard de par son unicité.

Sur une plus grande échelle, il faudrait analyser le design de compétiteurs potentiels dans une zone plus élargie pour à la fois se situer de manière optimale parmi les autres images dans le domaine, et ne pas se surprendre d’avoir conçu un style de design déjà utilisé par quelqu’un d’autre.

4. Tempête d’idées de potentiels logos

a. Esquisses d’idées

De manière assez explicite, cette étape comprend des esquisses rapides d’idées et des mots-clés griffonnés dessus. Une fois que l’idée approximative soit ressortie, nous ferons une recherche d’images similaires ou de logos de compétiteurs auxquels notre logo devra se comparer. Nous irons aussi chercher de l’expertise à l’interne et faire ressortir des idées des membres de notre équipe qui pourraient avoir des connaissances et de l’expérience relativement au domaine de l’entreprise du client et à sa campagne de marketing. Cela nous aide à prendre des décisions pour éclairer et créer un design plus approprié pour la culture, la localisation et la génération de la clientèle cible de l’entreprise. Dans cette même phase, nous penseront aux polices, aux couleurs et à la typographie, en se rappelant que tous les éléments doivent rester en harmonie. Toutes les idées consistantes seront retenues et transmises pour obtenir l’approbation du directeur artistique, du superviseur et des autres collègues. Certains éléments d’une idée pourraient être combinés à une autre, particulièrement après que notre client se soit prononcé sur les idées.

b. Présentation du design au client et sa rétroaction

Le logo conçu est au final une représentation du client et de son entreprise, alors sa satisfaction est primordiale. À plusieurs stades du processus de design, nous enverrons des idées et de potentiels logos pour qu’il puisse les sonder. Cela inclut souvent la police, les couleurs et la typographie. Après avoir reçu le feedback du client, nous développerons davantage d’idées à partir des idées initiales selon ses préférences. Ce processus de va-et-vient nous aide à clarifier son style et ses préférences, et donc à lui créer un design sur mesure. Dépendamment de chaque client, le temps que cela peut prendre varie selon les plusieurs retouches et rectifications avant d’arriver au résultat final.

c. Présentation des options finales

Après les changements sur les designs initiaux, nous créerons quelques designs sur mesure conformément aux commentaires reçus. Généralement, à ce point-ci, le client trouvera qu’une de ces options convient parfaitement à ce qu’il recherche.

d. Création d’une version en noir et blanc sur Illustrator

Après la sélection finale, le logo sera dupliqué en une version en noir et blanc dans le logiciel Illustrator. La raison en est que l’attirail promotionnel et professionnel nécessite souvent une version en noir et blanc du logo : nous voulons nous assurer qu’il reste adapté et au goût du client.

e. Expérimentation des couleurs

Cela peut paraître bien simple, mais cela reste beaucoup plus technique que ce qu’on s’imagine au départ. La première étape est d’expérimenter avec le nuancier de couleurs de Pantone, puis de faire correspondre en CMYK, et finalement en RGB, tous les trois des systèmes de codage informatique des couleurs. Cet ordre est critique, comme il assure que les couleurs choisies puissent être dupliquées sur une page web et en imprimé. Lorsque les choix sont faits, des prototypes seront imprimés pour vérifier que le design imprimé soit représentatif du design à l’écran.

f. Expérimentation des couleurs

g. Présentation du logo avec d’autres polices et couleurs potentielles au client

C’est là la dernière étape de révision avec le client. À ce stade-ci, nous retrouverons le design original ajouté de différentes options de couleurs et de polices. Le client finalisera le design et ses éléments selon ses préférences.

5. Directives au client concernant l’utilisation du logo

Plusieurs éléments techniques et pratiques seront mentionnés :

Des remarques techniques et des directives pour l’utilisation du logo;
Des directives pour les couleurs en Pantone, CMYK et RGB;
Des familles de polices pour l’utilisation dans un site web ou en imprimé;
Les règles de conception et d’utilisation du logo;
Les possibilités et idées d’utilisation du logo.

6. Finalisation du produit!

Notre travail est enfin terminé! Nous allons dès lors soumettre le dossier final au client et mener à bien notre collaboration sur le projet. Félicitations, vous avez maintenant un logo inusité sur mesure!